Wenn Sie durch das NOTO Arts and Entertainment District entlang der North Kansas Avenue gehen, werden Sie vielleicht bemerken, dass das Banner entlang der Straße mit Fahnen geschmückt ist. Es gibt Banner, die Besucher in der Gegend willkommen heißen, und einige zeigen Kunstwerke lokaler Künstler.
Aber die acht neuen Banner, die im Januar platziert wurden, sind die einzigen in der Gegend und unterscheiden sich möglicherweise von allen Bannern, die die Leute zuvor gesehen haben.
Der Slogan besteht aus Aluminiumgegenständen, die von der Gemeinde gespendet wurden. Besucher des Geländes können im Slogan Kuchenformen, Rohre und mechanische Teile erkennen.
Das Skulpturenbanner wurde von zwei Topeka-Künstlern, Michael Bradley und Larry Peters, geschaffen, die sich seit langem mit Keramik und Mischtechnik beschäftigen. Bradley mietet Atelierräume im Studio 831, und Peters, der Barbara Waterman-Peters geheiratet hat, nutzt den Raum gelegentlich, um seine Arbeiten zu zeigen.
Bradley und Peters haben sich kürzlich mit dem Topeka Capital-Journal zusammengesetzt, um über ihre künstlerischen Karrieren und die Herstellung von Skulpturenbannern zu sprechen.
Peters: Ich habe während meiner Schulzeit überhaupt keine Kunst studiert. Als ich mein Studium an der University of Washington begann, begann ich, etwas Kunst zu lernen. Ich bin nicht begeistert vom Malen. Als ich Schmuck und Keramik kennenlernte, stellte ich fest, dass ich lieber mit meinen eigenen Händen arbeite, als einen Pinsel in der Hand zu halten. Also machte ich einen Bachelor of Arts an der University of Washington und ging dann in den Süden von Illinois, um einen Master in Kunst und Keramik zu machen. Während meiner Zeit dort habe ich weitere Metall- und Schmuckarbeiten durchgeführt. Ich begann 1965 als Bibliothekarin in der Abteilung für bildende Künste der öffentlichen Bibliotheken von Topeka und Shawnee County zu arbeiten. Nachdem ich dort sieben Jahre lang geblieben war, übernahm ich die Leitung der Galerie der Bibliothek, erweiterte sie und arbeitete mit der Sammlung. Darüber hinaus betreue ich sämtliche Ausstellungen und Buchkunstwerke. Ich habe mich 17 Jahre und zwei Monate lang aus der Sabatini-Galerie in der Bibliothek zurückgezogen. Ich habe in meinem Heimstudio immer 2D-Mediencollagen und Mixed-Media-Arbeiten gemacht. Als ich Galeriedirektor war, arbeitete ich nachts, am Wochenende und sogar an Feiertagen im Atelier.
Bradley: Zuerst war ich Ingenieur, und dann sagte mein Mathematiklehrer, dass er mich bestehen würde, wenn ich nicht noch einen Mathematikkurs für Fortgeschrittene belegen würde, was diese Situation beseitigte. Ich habe einen Abschluss in Wirtschaftswissenschaften, Sprachkommunikation und zwischenmenschlichen Beziehungen. Ich war an der Studentenregierung der KU beteiligt und Präsident von McCollum Hall. Als sie sich auf das Kunstwohnheim Hashinger Hall vorbereiteten, arbeitete ich schließlich im Wohnungsamt. Ich beschloss, nächstes Jahr umzuziehen, mich auszuprobieren und ins Keramikatelier zu gehen, und dann ist alles vorbei. Ich besuchte die Graduiertenschule, um ein Lehrzertifikat zu erwerben. Ich unterrichte seit mehreren Jahren in Australien. Ich kam von dort zurück, ging wieder zur Schule und bekam einen Keramik-BFA von der KU. Dort arbeitete ich als wissenschaftliche Hilfskraft in einem Keramikatelier, arbeitete dann als Vollzeit-Artist-in-Residence am Lawrence Arts Center und wurde dort der erste Vollzeit-Bildungsleiter. Früher arbeitete ich bei Kaw Valley Art in KCK, aber während dieser Zeit entschied ich mich, bei YWCA zu arbeiten, das das AIDS-Projekt in Kansas City, Kansas, unterstützte. Ich arbeite seit mehreren Jahren in der AIDS-Hilfe. Während dieser Zeit machte ich einen Master-Abschluss in Sozialarbeit, wurde klinischer Sozialarbeiter und arbeitete 17 oder 18 Jahre lang bei The Villages. Ich bin erst vor sieben Jahren in den Ruhestand gegangen, und jetzt bin ich zu NOTO gekommen und habe angefangen, mitzumachen. Bevor ich in den Ruhestand ging, wurde ich Mitglied des Vorstands von NOTO.
Bradley: Das ist ein Ausschuss, der zusammengekommen ist, um zu besprechen, was wir tun wollen. Ich bin Mitglied des Komitees, aber es ist der Geschäftsinhaber der Region und der Künstler der Region. Alles beginnt damit, was wir tun wollen, wie wir einen wirklich einzigartigen Bereich von Topeka am Fahnenmast darstellen wollen. Das war eigentlich der Ursprung der Idee. Dies ist in der Tat ein Gemeinschaftsprojekt. Erstens besteht die Idee des Banners darin, etwas Kreatives zu schaffen und nicht nur einen Strauß Sonnenblumen. Deshalb gibt es Ortsnamenslogans mit NOTO-Slogans darauf. Die Slogans des Künstlers sind allesamt persönliche Entwürfe des Künstlers. Das Frühlings-Studentenbanner ist individuell gestaltet. Dabei handelt es sich lediglich um eine weitere Art von Kunstwerken, die die Gegend einzigartig machen. Ich glaube nicht, dass wir etwas Ähnliches gesehen haben. Ich denke nie daran zurück, irgendwo die Banner von konstruierten und gefundenen Objekten gesehen zu haben.
Peters: Das ist in erster Linie ein Kunstprojekt. Zweitens hatte ich zu diesem Zeitpunkt keinen Druck, mich an der Ausstellung teilnehmen zu lassen. Ich dachte: „Nun, ich kann meinen Job im Studio aufgeben und mit anderen spielen.“
Bradley: Ich bin sehr an Larrys Teilnahme interessiert, da er auf Platz eins steht und ein sehr guter Mitarbeiter ist. In der Vergangenheit haben wir bereits bei anderen Projekten zusammengearbeitet. Auch dies ist, ausgehend von seinen zweidimensionalen Collagearbeiten, eine natürliche Erweiterung. Es ist mehr oder weniger zweidimensional, aber wenn wir Ästhetik verfolgen wollen, hat es ein sehr gutes Gespür für Design.
Peters: Ich glaube, ich habe mir unbewusst ein Design ausgedacht, denn es sieht aus, als wäre es in den Himmel gestellt und nicht nur ausgestopft.
Bradley: Als Außenrahmen verwende ich den alten Siebdruckrahmen. Ich habe eine Menge Reste. Dann begannen wir, Aluminium zu sammeln, hauptsächlich in der Gemeinde. Ich habe FB angerufen und gesagt, wenn Sie interessantes Aluminium haben, bringen Sie es bitte zu mir, egal, was wir in diesem Projekt verwenden können. Wir haben alles Mögliche beendet.
Bradley: Jeder von uns hat einige Jobs, die er erledigen möchte, und dann haben wir bei den meisten davon zusammengearbeitet. Es handelt sich eher um ein Designprojekt, das auf den von der Community bereitgestellten Materialien basiert. Lassen Sie uns das Endergebnis sehen. Wir werden Dinge arrangieren, uns bewegen und damit spielen.



